LOS PRIMEROS MEDIOS/ TEMPLE, FRESCO
La transfiguración de Jesucristo”, detalle de Duccio di Buoninsegna, “The Maestà” (1308-1311), temple sobre madera, el altar de la catedral de Siena, Italia
Reconstrucción de La Maestá
15-MINUTOS DE "INTERRUPCIÓN" EN LA BIENAL DE ESTAMBUL
Plan de Bienal de Estambul Artistas 15-Minute "Interrupción" 01 DE SEPTIEMBRE 2015 Bienal de Estambul de Carolyn Christov-Bakargiev abre esta semana, y un grupo de artistas tienen la intención de infundir la abertura con un reconocimiento de la reciente agitación política que aflige a la minoría kurda de Turquía. Una carta enviada esta mañana a todos los participantes bienales "proponer [s] que todos suspendemos presentación de nuestros trabajos durante 15 minutos durante la inauguración de la Bienal" en reconocimiento a la ruptura violenta en las conversaciones de paz entre el Partido de los Trabajadores del Kurdistán (PKK) y el gobierno de Turquía en las últimas semanas. Firmado por participante bienal basado en Mardin Pelin Tan y su Colectivo ArtikIsler, junto con el editor de artista y e-flux Anton Vidokle, la misiva pretende infundir un sentido de urgencia en lo que ya es un programa bienal políticamente sensible. "Con Anton, pens...
La pintura se compone de un pigmento (polvo de color )suspendido en un medio líquido. Este medio puede ser aceite (óleo), huevo o simplemente agua y cuando se seca, une la pintura al soporte (superficie de trabajo). Los materiales de dibujo son diferentes, dado que se utilizan ya secos y los gránulos del pigmento se adhieren a la fibra de papel. La escultura tiene su propio elenco de medios: ´piedra, metal, madera y un sinnúmero de materiales modernos. Cada medio requiere técnicas específicas. Algunos medios obligan al artista a adoptar una técnica concreta; otros son más versátiles.
ResponderEliminarLos Primeros medios
Los pintores medievales y del primer Renacimiento solamente tenían una opción sobre tabla; el temple, por lo general al huevo. El tipo de madera de las tablas dependía de las especies de árboles que crecieran en la región, lo cual proporciona a los historiadores una pista para determinar el país de orígen.
Las tablas italianas del siglo XV suelen ser de álamo, los artistas flamencos trabajaban sobre roble, y los alemanes, sobre pino, abeto, tilo o roble. También pintaban murales al fresco, principalmente en las iglesias. Todos los artista solían trabajar por encargo, habitualmente para producir obras de temática religiosa.
La pintura al temple, o témpera se compone de pigmentos mezclados con un aglutinante que solía ser huevo ( habitualmente la yema) y agua hasta formar una pasta cremosa. Brillante y nítido, el temple es estable y duradero, y los colores conservan su intensidad. Sin embargo, el huevo se seca en pocos minutos, de modo que no se pueden mezclar los colores sobre el soporte o aplicar empastes y hay que trabajar en finas capas con pinceladas pequeñas y muy juntas. Este medio, aunque superado por el óleo, ha sido recuperado en varias ocasiones.
Referencia, Descubrir el arte- Enciclopedia publicada por el diario
La Nación
La Transfiguración (National Gallery, Londres), Duccio utiliza con exceso el pan de oro para dar mayor sentido de trascendencia a la escena. Cristo en el centro de la escena con sus ropajes iluminados rodeado por Moisés y Elías y los apóstoles Pedro, Juan y Santiago.
ResponderEliminarTemple al huevo sobre álamo-
Los primitivos pintores italianos se enorgullecían de dominar la difícil técnica del temple al huevo. Muchos pintaban en el estilo bizantino de la época, con profusión de dorados
Esta tabla procede de la predela de un enorme retablo, pintado por las dos caras en el taller de Duccio. La predela es una estructura sustentante en forma de caja y colocada bajo la tabla principal, estaba pintada por los dos lados. La cara principal miraba a los fieles y la parte trasera sólo la podían ver los clérigos de la catedral.La obra completa se denomina Maestá, majestad en italiano.La predela representaba La Anunciación, Jesús curando a un ciego de nacimiento y La transfiguración.La mayor parte de la predela se conserva se conserva en la Catedral de Siena, donde fue llevada en 1311.
ResponderEliminarAunque en 1771, cuando se desarmó toda la estructura y se dividió en partes, se perdieron algunas tablas y otras, como la de la National Gallery, se vendieron en el extranjero.
Corte transversal de una tabla
Se encolaban varias planchas de madera y se pulían para alisarlas. Luego se cubrían con varias capas de gesso,yeso blanco (en Italia)
o tiza (en el norte de Europa) mezclados con cola de orígen animal antes de pintar y dorar.
Las líneas de los pliegues del manto azul ultramar de Cristo están doradas siguiendo la tradición bizantina.
Referencia. National Gallerý, Guía, Erika Langmuir