La mayoría de las representaciones de avestruces muestran al macho en actitud de cortejo: el cuello erguido, las patas flexionadas y las alas bajas y semiabiertas. La línea serpenteante que sale del pico representaría el sonido que emite el macho en celo y la cruz que muchas veces aparece en el interior del cuerpo, la partición del universo en los puntos cardinales. Gran parte de las imágenes desarrolladas por esta cultura llegan hoy a nosotros integradas al diseño de objetos de la vida cotidiana, tales como piezas de cerámica, elementos textiles, indumentaria, etcétera. La principal temática de las imágenes está relacionada con la naturaleza, especialmente el mundo animal. En ellas se combina la estilización de las formas naturales con elementos geométricos. Generalmente estas formas encierran diferentes significaciones vinculadas a la religión y las creencias. Lamentablemente, en nuestro país se han perdido o destruido los códices que permitirían su desciframiento, ya que los conqu...
(...)Sus retratos de sujetos incluidos ambos celebridades y nulidades, todos envueltos en el mismo envoltorio de lujo. Una de sus fotografías más famosas temprano “ marineros, Key West ” (1966), mostraron dos marineros de la Armada sin camisa, que se reclina sobre una alfombra gastada Oriental, la otra mitad de rodillas al lado de un floral aún vida. Para capturar Andy Warhol en la luz natural, ella se movió un montón de basura bloquear una puerta de fuego en su estudio de la fábrica, luego se trasladó al Sr. Warhol a la cornisa, de espaldas a la escalera de incendios. La imagen resultante latía con glamour dudosa reputación.
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“Marie Cosindas: Fotografías Polaroid color”, que consta de 40 imágenes, viajó desde el Museo de Arte Moderno del Museo de Bellas Artes de Boston y el Instituto de Arte de Chicago. Szarkowski incluyó más tarde su obra en la exposición hito “Espejos y Ventanas estadounidense Fotografía Desde 1960” en el Museo de Arte Moderno en 1978.
Su trabajo pasó de moda después de la década de 1970, y graves problemas de espalda interfería con su carrera, pero en los últimos años curadores y críticos comenzó a tomar un segundo vistazo a su legado. En 2013, fue objeto de dos grandes exposiciones: “Marie Cosindas: Color instantánea”, en el Museo Amon Carter de Arte Americano en Fort Worth, y “Marie Cosindas: A Life of Color”, en el Centro de Recursos fotográficos en el Boston Universidad.
Un año más tarde, el Silverstein Gallery en Manhattan Bruce mostró 35 de sus fotografías desde la década de 1960 a los 80 en la exposición ‘arreglos por Marie Cosindas.’
“Quiero evocar el misterio del color en sí mismo”, dijo a The Christian Science Monitor en 1979. “fotografío al final del día, el tiempo de Rembrandt favorecido para la pintura, por lo que los matices más sutiles de superficie. Son tan complejo como cualquier persona, tal vez más. Es así de lirismo, que misterio de color en sí mismo - que es mi firma “.www.nytimes.com