15-MINUTOS DE "INTERRUPCIÓN" EN LA BIENAL DE ESTAMBUL
Plan de Bienal de Estambul Artistas 15-Minute "Interrupción" 01 DE SEPTIEMBRE 2015 Bienal de Estambul de Carolyn Christov-Bakargiev abre esta semana, y un grupo de artistas tienen la intención de infundir la abertura con un reconocimiento de la reciente agitación política que aflige a la minoría kurda de Turquía. Una carta enviada esta mañana a todos los participantes bienales "proponer [s] que todos suspendemos presentación de nuestros trabajos durante 15 minutos durante la inauguración de la Bienal" en reconocimiento a la ruptura violenta en las conversaciones de paz entre el Partido de los Trabajadores del Kurdistán (PKK) y el gobierno de Turquía en las últimas semanas. Firmado por participante bienal basado en Mardin Pelin Tan y su Colectivo ArtikIsler, junto con el editor de artista y e-flux Anton Vidokle, la misiva pretende infundir un sentido de urgencia en lo que ya es un programa bienal políticamente sensible. "Con Anton, pens...
Se escuchan en la voz de los fotógrafos, una historia común, la historia y la voz latinoamericana.
ResponderEliminarY, me recordó la exposición "Frente a la historia" realizada en el Centro Pompidou, París, diciembre de 1996-abril de 1977.
La fotografía fue presentado como documento periodístico para los años 1933-1979 y como obra de arte para los años 1980-1996. El reportaje que hizo Gilles Peress sobre Ruanda era transformado en obra de arte gracias a una exhibición en el pináculo y adoptaba como nombre "El silencio"
Todorov en La poética señala que la ciencia estructural se preocupa no ya de la literatura posible, es decir de esa propiedad que hace a la singularidad del hecho literario, la literalidad. Así la fotograficidad designa esa propiedad abstracta que hace a la singularidad del hecho totográfico, hecho que remite tanto al sin arte como al arte., interpreto que Todorov quiere designar a la fotograficidad como lo inacabable, o sea el arte de poseer potencialidades siempre desplegables al infinito: por lo tanto la fotografía es el arte de lo posible, tomado en sentido fuerte.
Una fotografía depende de una elección, del fotógrafo, no, de una necesidad que hace pasar los posibles a un real, o sea, a tal foto particular.
¿Qué buscas de lo que no ves? algo que no puede hacerse oír.
Claude Maillard, escribe la imagen,porque entiende que no hay separaciones, ella habla de sus fotos, busca tejer lazos entre esas diferencias.( ya voy a subir una imagen, no está en las imágenes de archivo, debo tomar una foto), publicada en Máscaras de escrito, París, Travesiére 1986, está en la página 256 del libro de
Francois Soulages, "Estética de la fotografía" Buenos Aires, la marca editora 2010. Constituye la fuente de este comentario.