Sarah Lucas: buena musa 15 de julio de 2017 - 17 de septiembre de 2017 Sarah Lucas ha ganado notoriedad por crear esculturas e instalaciones que muestran la crudeza innata de las concepciones estereotipadas de género y sexualidad. Desde el principio, Lucas ha usado el autorretrato para desacreditar las nociones conservadoras de la feminidad, adoptando posturas asociadas con el comportamiento masculino que fomentan deliberadamente la ambigüedad sexual. La inclinación de Lucas por la androginia también se ha filtrado en su escultura, con cuerpos que ostentan actitudes y atributos tanto masculinos como femeninos y niega cualquier asociación clara con ninguno de ellos.
Conjuntamente con Auguste Rodin: The Centenary Installation , la Legion of Honor ha invitado a Lucas a aportar una perspectiva contemporánea a nuestra comprensión y apreciación de Rodin. A propósito de confrontación en sus alusiones a los actos sexuales, verbales y físicas, su obra destaca lado erótico de Rodin, aunque enfrentarse a su mirada masculina idealizar con el trabajo que se lleva a una posición demostrativa contra la objetivación femenina y para la potenciación de la mujer.
Muchas de las obras de Rodin incluidas en The Centenary Installation permanecerán visibles durante la instalación de Lucas.
La obra de Sarah Lucas se caracteriza por la creación de albures visuales y eufemismos vulgares con un humor irreverente. Valiéndose de la escultura, la fotografía y la instalación, Lucas evoca al cuerpo en su complejidad física, cultural y psíquica. En sus composiciones suele utilizar objetos cotidianos como sustitutos del cuerpo humano (mobiliario, comida, periódicos sensacionalistas, medias, inodoros y cigarros) que van de la mano con slang e insinuaciones genitales. Estos elementos se interconectan y transforman en representaciones viscerales y antropomórficas de extremidades, senos y falos; formas que materializa en esculturas brillantes de bronce o moldes de yeso. Con el fin de examinar las representaciones de género y la identidad nacional, Sarah Lucas emplea referencias conocidas de la posguerra y de la vida británica contemporánea. Al exhibir y apropiarse de gestos lascivos que revelan lo absurdo de los estereotipos sexuales, Lucas subvierte la mirada masculina y los símbolos de lo que se considera femenino o masculino. Del mismo modo, sus autorretratos insolentes vuelven evidentes las dinámicas sexuales implícitas entre observador y observado. La obra de Sarah Lucas expande los límites de la representación del cuerpo en la escultura al cuestionar la manera en que entendemos y nos relacionamos con aspectos inherentes a la experiencia humana, como la sexualidad, la enfermedad y la muerte.
Sarah Lucas es una de las figuras más prominentes de la generación emergente de artistas jóvenes británicos en la década de los noventa. Estudió en Londres en Working Men’s College (1982–83), London College of Printing (1983–84) y Goldsmiths’ College (1984–87).
Entre sus exposiciones más importantes se encuentran: Sarah Lucas: Good Muse, Fine Arts Museums of San Francisco | Legion of Honor (2017); FunQroc, CFA-Contemporary Fine Arts, Berlín (2017); POWER IN WOMAN, The Soane Museum, Londres (2016); I SCREAM DADDIO, pabellón británico de la 56a Bienal de Venecia (2015); Florian and Kevin, Aspen Art Museum, Estados Unidos (2014); Sarah Lucas: SITUATION Absolute Beach Man Rubble, Whitechapel Gallery, Londres (2013); Lucas Bosch Gelatin, Kunsthalle Krems, Austria (2011); Nuds Cycladic, Museum of Cycladic Art, Atenas, Grecia (2010); In-A-Gadda-Da-Vidda, Tate Britain, Londres (2004); Sarah Lucas, Tate Modern, Londres (2002); Penis Nailed to a Board, City Racing, Londres (1992).
Además, su obra ha sido incluida en exposiciones colectivas dentro de instituciones como: Walker Art Gallery, Liverpool, Reino Unido (2017); The Israel Museum, Jerusalén, Israel (2017); Schirn Kunsthalle Frankfurt, Fráncfort, Alemania (2016); Musée des Beaux-Arts de Lyon, Francia (2016); Tate Modern, Londres (2016); Scottish National Portrait Gallery, Edimburgo, Reino Unido (2016); Musées d'art et d'histoire de Genève | Musée Rath, Ginebra, Suiza (2016); Royal Academy of Arts, Londres (2015); The Museum of Art, Kōchi, Japón (2014); New Museum, Nueva York (2013); Palais de Tokyo, París (2010); The Museum of Contemporary Art, Los Ángeles (2009); Serpentine Gallery, Londres (2006); Kunsthaus Dresden, Alemania (2004); Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlín (1998); Musée d’ Art moderne de la Ville de Paris (1996), entre otras.
Sarah Lucas vive y trabaja en Londres.www.kurimanzzuto.com
Sarah Lucas: buena musa
ResponderEliminar15 de julio de 2017 - 17 de septiembre de 2017
Sarah Lucas ha ganado notoriedad por crear esculturas e instalaciones que muestran la crudeza innata de las concepciones estereotipadas de género y sexualidad. Desde el principio, Lucas ha usado el autorretrato para desacreditar las nociones conservadoras de la feminidad, adoptando posturas asociadas con el comportamiento masculino que fomentan deliberadamente la ambigüedad sexual. La inclinación de Lucas por la androginia también se ha filtrado en su escultura, con cuerpos que ostentan actitudes y atributos tanto masculinos como femeninos y niega cualquier asociación clara con ninguno de ellos.
Conjuntamente con Auguste Rodin: The Centenary Installation , la Legion of Honor ha invitado a Lucas a aportar una perspectiva contemporánea a nuestra comprensión y apreciación de Rodin. A propósito de confrontación en sus alusiones a los actos sexuales, verbales y físicas, su obra destaca lado erótico de Rodin, aunque enfrentarse a su mirada masculina idealizar con el trabajo que se lleva a una posición demostrativa contra la objetivación femenina y para la potenciación de la mujer.
Muchas de las obras de Rodin incluidas en The Centenary Installation permanecerán visibles durante la instalación de Lucas.
sarah lucas
ResponderEliminar* Londres, 1962.
La obra de Sarah Lucas se caracteriza por la creación de albures visuales y eufemismos vulgares con un humor irreverente. Valiéndose de la escultura, la fotografía y la instalación, Lucas evoca al cuerpo en su complejidad física, cultural y psíquica. En sus composiciones suele utilizar objetos cotidianos como sustitutos del cuerpo humano (mobiliario, comida, periódicos sensacionalistas, medias, inodoros y cigarros) que van de la mano con slang e insinuaciones genitales. Estos elementos se interconectan y transforman en representaciones viscerales y antropomórficas de extremidades, senos y falos; formas que materializa en esculturas brillantes de bronce o moldes de yeso. Con el fin de examinar las representaciones de género y la identidad nacional, Sarah Lucas emplea referencias conocidas de la posguerra y de la vida británica contemporánea. Al exhibir y apropiarse de gestos lascivos que revelan lo absurdo de los estereotipos sexuales, Lucas subvierte la mirada masculina y los símbolos de lo que se considera femenino o masculino. Del mismo modo, sus autorretratos insolentes vuelven evidentes las dinámicas sexuales implícitas entre observador y observado. La obra de Sarah Lucas expande los límites de la representación del cuerpo en la escultura al cuestionar la manera en que entendemos y nos relacionamos con aspectos inherentes a la experiencia humana, como la sexualidad, la enfermedad y la muerte.
Sarah Lucas es una de las figuras más prominentes de la generación emergente de artistas jóvenes británicos en la década de los noventa. Estudió en Londres en Working Men’s College (1982–83), London College of Printing (1983–84) y Goldsmiths’ College (1984–87).
Entre sus exposiciones más importantes se encuentran: Sarah Lucas: Good Muse, Fine Arts Museums of San Francisco | Legion of Honor (2017); FunQroc, CFA-Contemporary Fine Arts, Berlín (2017); POWER IN WOMAN, The Soane Museum, Londres (2016); I SCREAM DADDIO, pabellón británico de la 56a Bienal de Venecia (2015); Florian and Kevin, Aspen Art Museum, Estados Unidos (2014); Sarah Lucas: SITUATION Absolute Beach Man Rubble, Whitechapel Gallery, Londres (2013); Lucas Bosch Gelatin, Kunsthalle Krems, Austria (2011); Nuds Cycladic, Museum of Cycladic Art, Atenas, Grecia (2010); In-A-Gadda-Da-Vidda, Tate Britain, Londres (2004); Sarah Lucas, Tate Modern, Londres (2002); Penis Nailed to a Board, City Racing, Londres (1992).
Además, su obra ha sido incluida en exposiciones colectivas dentro de instituciones como: Walker Art Gallery, Liverpool, Reino Unido (2017); The Israel Museum, Jerusalén, Israel (2017); Schirn Kunsthalle Frankfurt, Fráncfort, Alemania (2016); Musée des Beaux-Arts de Lyon, Francia (2016); Tate Modern, Londres (2016); Scottish National Portrait Gallery, Edimburgo, Reino Unido (2016); Musées d'art et d'histoire de Genève | Musée Rath, Ginebra, Suiza (2016); Royal Academy of Arts, Londres (2015); The Museum of Art, Kōchi, Japón (2014); New Museum, Nueva York (2013); Palais de Tokyo, París (2010); The Museum of Contemporary Art, Los Ángeles (2009); Serpentine Gallery, Londres (2006); Kunsthaus Dresden, Alemania (2004); Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlín (1998); Musée d’ Art moderne de la Ville de Paris (1996), entre otras.
Sarah Lucas vive y trabaja en Londres.www.kurimanzzuto.com
martes, 21 de octubre de 2014
ResponderEliminarPASTELA 11 ARTE Y HERMAFRODITISMO- eN ESTE BLOG. EL 22 DE MAYO DE 2015