9 artistas iberoamericanos premiados en convocatorias de carácter internacional
Dos de los nueve premios recibidos han sido convocados por entidades estadounidenses y uno por instituciones belgas. El resto de premios se han fallado en Portugal, Argentina y España. Abundan, como ya es habitual, las residencias y becas de producción.
Los dos premios de mayor dotación suman 40.000 euros y han sido concedidos a artistas y profesionales estadounidenses y españoles. También se han fallado premios de fotografía y de artes gráficas.
Estados Unidos, Bélgica, Portugal, Argentina y España han sido testigos en las últimas semanas de varios fallos destacados en el ámbito iberoamericano. Hemos seleccionado nueve artistas y profesionales cuyos proyectos han sido reconocidos con premios de adquisición, producción de obra artística, residencias o desarrollo de proyectos expositivos.
La selección de este mes tiene un marcado carácter internacional. De los dos premios con mayor dotación, uno ha sido convocado por el museo estadounidense Pérez Art Museum, que ha concedido 25.000 dólares (21.000 euros) a Chat Travieso (Miami) en un intento de afianzar y promover el arte latino fuera del subcontinente.
Hay, además, otras convocatorias internacionales. Sin salir de Estados Unidos encontramos la beca curatorial de The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, que ha ido a parar a Lydia Platón, cuyo proyecto ha sido presentado por el MAC de Puerto Rico. El otro fallo procedente del exterior es una residencia coproducida por AC/E y el centro belga Wiels, que acogerá al videoartista Bruno Delgado (Sevilla, 1991).
El otro premio con mayor dotación -18.000 euros- ha recaído sobre un equipo de tres comisarias, entre ellas María de Corral, coordinadora de la Colección de Arte Contemporáneo de Madrid –depositada en el Museo Patio Herreriano-. Su proyecto ha sido seleccionado por la Fundación ENAIRE para inaugurar las Naves de Gamazo y La Arquería, las nuevas sedes de la fundación en Santander y Madrid. Su apertura está prevista para la primera mitad de este año.
Artistas y profesionales premiados en las últimas semanas
Bruno Delgado Ramo
Artista
Nació en 1991 en Sevilla, España
Nació en 1991 en Sevilla, España
El joven videoartista acudirá al centro belga Wiels para disfrutar de una residencia coproducida por AC/E. Su proyecto, basado en la imagen en movimiento, verá la luz a finales de junio.
Chat Travieso
Artista, Investigador/Docente
Nació en Miami, Florida, Estados Unidos
Nació en Miami, Florida, Estados Unidos
Reside en Nueva York, New York, Estados Unidos
Natural de Miami y de ascendencia latina, Travieso ha sido el ganador –junto a Kathia St. Hilaire- del Jorge M. Pérez Award, dotado con 25.000 dólares. Su obra gira en torno a la arquitectura y el espacio público.
Cynthia Kampelmacher
Artista
Nació en 1968 en Buenos Aires, Argentina
Nació en 1968 en Buenos Aires, Argentina
Reside en Buenos Aires, Argentina
Panamá es el próximo destino de esta argentina que acaba de obtener la beca de viaje para artistas Colección Alec Oxenford. Ha presentado una propuesta centrada en la imagen de la selva.
Erlea Maneros Zabala
Artista
Nació en 1977 en Bilbao, Vizcaya, España
Nació en 1977 en Bilbao, Vizcaya, España
Reside en Los Angeles, California, Estados Unidos
Se ha hecho con el premio de adquisición más alto –5.000 euros- que conceden los Premios Nacionales de Grabado. El año pasado también ganó el Premio de adquisición Art Marbella y en 2016 expuso en el Museo Reina Sofía.
José António Quintanilha
Artista
Nació en Lisboa, Portugal
Nació en Lisboa, Portugal
Reside en Lisboa, Portugal
El fotógrafo lisboeta ha obtenido los 5.000 euros del máximo galardón que concede la Bienal de Fotografía de Vila Franca de Xira con su instantánea alegórica ‘Coro do Gigante’.
Lydia Platón Lázaro
Comisario, Investigador/Docente
Reside en Puerto Rico
Su proyecto, que gira en torno a la representación del duelo en el arte, ha sido merecedor de la beca Curatorial Reasearch Fellowship 2019. Desarrollará su propuesta en el MAC de Puerto Rico.
María de Corral López-Doriga
Comisario
Nació en 1940 en Madrid, España
Nació en 1940 en Madrid, España
Reside en España
Junto a Violeta Janeiro y Lorena Martínez de Corral, ha ganado el Concurso de comisariado de la Fundación ENAIRE, dotado con 18.000 euros. La propuesta inaugurará Las Naves de Gamazo y La Arquería.
Miguel Marina
Artista
Nació en 1989 en Madrid, España
Nació en 1989 en Madrid, España
Reside en Italia
Ha obtenido una de las residencias convocadas por BilbaoArte para el desarrollo de proyectos artísticos. El año pasado fue finalista del I Premio de Arte Emergente Millenium BCP.
Miguel Scheroff
Artista
Nació en 1988 en Jaén, España
Nació en 1988 en Jaén, España
Reside en Jaén, España
El jienense es uno de los ganadores de La Térmica Creadores 2019. Podrá disfrutar, junto a otros cinco artistas, de una residencia de cuatro meses con una dotación de 2.400 euros.
Arte contemporáneo Arte iberoamericano Arte latinoamericano Emergente
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1. Elija una obra que lo/la represente, descríbala haciendo referencia a su formato y materialidad, su relación con el tiempo y el espacio, su estilo y su temática; detalle su proceso de producción
ResponderEliminar“parabrisas” es una acumulación de vidrios rotos, de frentes de automóviles. Fueron recolectados por los talleres de reparaciones, -cuando se cambia el vidrio roto que proviene de un accidente- se deshecha. Consistió en la recolección y posterior agrupamiento basado en la selección de los vidrios (por el placer de los calcos que lucían y el dibujo de las grietas) y la relación con el espacio de exhibición. Sucedía que también actuaban como espejos rotos donde se reflejaba el entorno y las personas que pasaban frente a ellos de modo tal que se quebraba la imagen reflejada. Antes de encontrar la posibilidad de hacer la instalación, varios parabrisas reposaron en mi taller durante largo tiempo, algunas fotos de los reflejos y brazos partidos de los limpiaparabrisas y antes aún, el encuentro de una ventanilla en la calle hecha añicos fue el disparador del proyecto. Recién entonces cuando apareció el estudio abierto, cuyo tema central era “la ciudad” decidí que era el momento de materializar la obra. El propio peso de un vidrio sobre el siguiente hacía que continuarn estallando y sutilmente podías escuchar los chasquidos. Más adelante, volví a montarla en el patio del programa de la beca kuitca-rojas y eso posibilitó que al estar al aire libre se reflejasen también algunos edificios del entorno. En cuanto al proceso creativo: trabajo con elementos que voy descubriendo básicamente por intuición, el material es lo que primero me seduce –ya sea una cosa, una idea o un proceso- , el hallazgo y luego la acción del espacio y el tiempo en el taller van haciendo que la obra se manifieste. Me atraen los materiales encontrados o legados, residuos de obras de otros artistas y aún de mi propia obra, objetos de uso cotidiano de producción masiva o diarios y papeles impresos (me gustan mucho los materiales en serie que desaparecen o desaparecerán del mercado). Encuentro a la fragilidad, y a los desplazamientos de códigos como cualidades comunes. También me gustan los lugares de paso donde las cosas pueden pasar inadvertidas a primera vista, encuentros o desencuentros –problemas de comunicación-, ciertos accidentes, ciertos fracasos. La imperfección como incomodidad. Los espacios de tiempo no cuantificables... En general desarrollo un formato bastante básico de fácil acceso desde lo formal, y la literalidad me resulta muy seductora en las obras de gran formato, por otra parte en instalaciones con múltiples obras, aparecen trabajos más herméticos y el proceso de pensamiento como un glosario de gestos y procedimientos que no responden a un único recorrido, sino más bien a múltiples relaciones. Me parece que mi obra sucede cuando partiendo de un sentido muy personal se encuentra con otros que la exceden.
2. En líneas generales, ¿cuál sería la forma en que sugeriría leer su obra?
Ninguna en particular, creo que simplemente estar disponible.
3. En relación a su obra y su posición en el campo artístico nacional e internacional, ¿en qué tradición se reconoce? ¿Cuáles serían sus referentes contemporáneos? ¿Qué artistas le interesan de las generaciones anteriores y posteriores?
En el arte contemporáneo supongo (qué significa exactamente eso, bueno, aún me lo sigo preguntando...) De mi generación: Gabriel Baggio, Ignacio Amespil, Patricio Larrambebere, Esteban Pastorino, Miguel Mitlag, Cecilia Szalcowicz, Gastón Pérsico. De los más jóvenes especialmente Catalina León, Eduardo Navarro y Gilda Picabea. Anteriores: Víctor Grippo, Alfredo Hlito, León Ferrari, Alberto Heredia, Renzi, Jorge De la Vega, Guillermo Kuitca, Juan José Cambre // Jorge Macchi, Miguel Rothschild, Claudia Fontes, Magdalena Jitrik, Ernesto Ballesteros, Daniel Joglar. Internacionales: Gabriel Orozco, Helio Oiticica, Eva Hesse, Sol Lewitt, Laury Anderson, Gordon Matta Clark, Tom Friedman, Michelle Gay, y siguen las firmas...boladenieve.org
SE REFIERE A LA VISIÓN DEL ARTE DE LA ARTISTA ARGENTINA: CYNTHIA KAMPELMACHER.
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