Decir Silencioso

http://www.museoreinasofia.es/coleccion/coleccion-3/sala-104-5.html Tropicalia 1

Exposición guía Sala 1 Sala 2 Sala 3 Sala 4 Sala 5 Sala 6 Sala 7 Sala 8 9 de la habitación Habitación 10 Hélio Oiticica (1937-1980) fue uno de los artistas brasileños más innovadores del siglo XX y ahora se reconoce como una figura muy importante en el desarrollo del arte contemporáneo. Oiticica producido un cuerpo de trabajo restantes, que tuvo sus orígenes en la herencia del modernismo europeo que se desarrolló en Brasil en la década de 1950. Pero sus investigaciones única y radical liderado Oiticica para desarrollar su producción artística en direcciones cada vez más inventiva. A través de su obra que iba a desafiar los límites tradicionales del arte, y su relación con la vida, y de socavar la separación del objeto de arte del espectador, quien se convirtió en un participante activo. Entre los logros más originales de Oiticica fue su uso inventivo e intransigente de color. Maqueta párrafo Cuadrado Mágico No 05, de Río de Janeiro [Maqueta de Cuadrado Mágico No...

Helio Oiticica Parangolé - Tela y pintura - 150 x 110 x 20 - Proyecto Helio Oiticica - Rio de Janeiro - 1964. En noviembre de 1964 Oiticica escribía: "El descubrimiento de lo que doy en llamar parangolé (que denomina una situación de sorpresiva confusión o exhitación en un grupo), marca un punto decisivo y determina una posición en el desarrollo teórico de toda mi experiencia referida a la construcción del color en el espacio, especialmente en relación a una nueva definición de lo que dentro de esa experiencia sería el objeto plástico o mejor dicho la obra". El fenómeno del parangolé puede verse emparentado con el Body Art, el Happening o la Performance. Los ejemplos más conocidos son las capas - parangolé que vestían los amigos del artista utilizando una variedad de otros elementos como banderas o carpas. Interacción, movimiento y la modificación del sentido de realidad conforman el núcleo central de un parangolé. (Universes in Universe - De: Edward J. Sullivan, Lateinamerik...

Zona Maco reduce la presencia española Mis Alertas Contacto Mapa Web Ir al índice de noticias   Imprimir noticia   Enviar a un amigo   Recibir alerta de noticias   30 Enero de 2012 Zona Maco reduce la presencia española Nueva imagen de Zona Maco México Con un total de 95 galerías participantes -algunas tienen presencia en varios programas-, la próxima edición de  Zona Maco México , a celebrar el próximo mes de abril, tendrá menor presencia española (un total de 12 galerías frente a las  16 de hace un año ), mayoritaria presencia mexicana, sobre todo en los programas comisariados, y una muy relevante participación norteamericana al lado de una muy discreta participación de otros países latinoamericanos, incluído Brasil, que no aporta, por ejemplo, ningún artista a la sección comisariada por  Patrick Charpenel . Pese al interés galerístico español por estar presente en la feria, de la que recientemente fue nombrado director artístico el español  ...

Una empleada de la Tate Moden ante la Instalación "misión/misiones-Cómo construir catedrales-1987

Abajur, 1997/2010

http://www.tendenciasdelarte.com/pdf/abril09/meireles.pdf

Inserción en circuitos ideológicos-Proyecto Coca Cola-1970- Waldemar Cordeiro POPCRETOS

Cildo Meireles y Frederico Morais Cildo Meireles en frente del Monumento al Soldado Desconocido, en Río de Janeiro (1974) Foto: Luis Alfonso Cildo Meireles: El artista brasileño es considerado como una de las figuras principales en el desarrollo del arte conceptual.  En las obras que mezclan lo sensorial con lo cerebral y varían en escala de lo minúsculo a la mayoría, que explora, como él dice, la "física, geométrica, psicológicos, topográficas y antropológico". Coincidiendo con su primera retrospectiva en el Reino Unido, habla con el escritor brasileño y comisario. Contexto: Cildo Meireles, Tate Modern, oct 11, 2008 a en 11, 2009 FREDERICO MORAIS Usted ha movido en todo el vasto territorio de Brasil, mucho, tanto por su propia cuenta y con su familia. Usted nació en Río de Janeiro en 1948 y también han vivido en Goiânia, Belém, Brasilia, Planaltina, Salvador, Paraty, Petrópolis, Sao Paulo y Alcántara. En 1969-1970 se hizo una serie de obras que ...