Decir Silencioso

SER Renaissance Society Logo por Till Wiedeck, 2015. En la mitología griega, las sirenas viven en la costa rocosa, el canto de los buques en tránsito. Estas criaturas encantadoras adquieren la apariencia de mujeres hermosas, pero es la voz que seducen a los marineros. Al igual que los oráculos, sirenas conocen el pasado y el futuro, pero su canción hace que el momento presente tramo para siempre, ya que sus oyentes se consumen en una ensoñación. Nueva obra de Irena Haiduk para la Sociedad Renacimiento transforma el espacio expositivo en un templo o un teatro de espera, donde las sirenas de salón en la sobrecarga aleros. Un flujo de datos discursiva llena la habitación, llevando una canción en forma de un debate entre dos voces melódicas. A principios de 2015, Haiduk entrevistó Srđa Popović, uno de los ex líderes de un movimiento estudiantil no violenta que depusieron autócrata serbio Slobodan Milosevic. Para crear la pieza central del  Realism...

Desde la organización de   dOCUMENTA (13)  en 2012,  Carolyn Christov-Bakargiev  ha retirado del centro de la escena del arte del mundo. "Después de dOCUMENTA (13), que podría haber hecho un buen número de cosas", dijo.  "Pero yo también elegí a retirarse -. La enseñanza en las universidades con la gente que piensa" (Ella actuó como profesor visitante en la Universidad de Northwestern en Chicago, y enseñó previamente en la Universidad de Leeds y en Nueva York  'Unión Cooper s, entre otras universidades. ) "Entonces acepté hacer esta bienal en una zona muy problemática del mundo en este momento." Ella se refiere a la  Bienal de Estambul  14a,  que se estrena el próximo mes.  Christov-Bakargiev, quien fue nombrado director de la recién fusionada Galería de Arte Moderno y el Castello di Rivoli de Turín a principios de este año, cree que ella comparte este, posición retraída periférica con muchos de los artistas incluid...

Eva Babitz y Marcel Duchamp jugando al ajedrez en el Museo de Arte de Pasadena, 18 de octubre de 1963. Foto por Julian Wasser.

ARTES VISUALES  / CARACTERÍSTICAS  / ARTÍCULO 8 libros de lectura obligada POR  BLOUIN ARTINFO  |  24 DE AGOSTO 2015       (Cortesía Verso / Drawn & Quarterly / Random House / Delacorte Press / IB Tauris) ARTINFO redondea ocho libros relacionados con el arte programados para su publicación en los próximos meses.  Lea las recomendaciones de la cápsula a continuación. "Bad Nuevos Días", de Hal Foster (Verso 8 de septiembre) En su más reciente colección de ensayos, el eminente historiador del arte y crítico Hal Foster considera dos décadas y media de la producción artística en América del Norte y Europa Occidental e identifica cuatro temas o impulsos:  "abyecto"   "archivo", "mimético" y "precaria". Estos forman los cuatro primeros capítulos de este libro, que abarca artistas como Mike Kelley, Tacita Dean, Robert Gober, Isa Genzken, y Thomas Hirschhorn. Como ...

Un artista muy interesante por analizar; camaleónico y explorador de muchas plataformas de expresión artística como la pintura, la música, la escultura y la instalación. Pionero del minimalismo junto con sus compatriotas Donal Judd, Philip Glass o Robert Morris, en el que reducen al mínimo posible los elementos en su plataforma de expresión en aras de un placer más intenso, más intelectual. Walter de María inicia su educación artística como pintor en la universidad de Berkeley, en su natal California. Aunque al poco tiempo comenzó su interés por la escultura minimal que después llevaría a un nivel más interesante, mezclándolo con el  performance  y el  land art  convirtiéndolo en una figura de culto en el mundo del arte. - See more at: http://culturacolectiva.com/walter-de-maria-del-minimalismo-al-land-art/#sthash.tOZt0tNg.dpuf Walter de María, The Lightning Fields, cerca de Quemado(Nueva México), Estados Unidos, 1977 Conjunto de cuatrocientos pararray...

Avenida Atlántica, Copacabana, Río de Janeiro, Brasil, 1970. Roberto Burle Marx. Los diversos tramos del paseo se transforman en un gran mosaico abstracto. El pavimento está realizado con "piedra portuguesa", nombre utilizado en Brasil para designar los pequeños adoquines de piedra basáltica de color blanco, negro y rojo, muy utilizados en Portugal, que fueron introducidos en Brasil en el siglo XIX. Utilizaba una doble escala de trabajo: por un lado, intentaba que el nuevo paisaje  se percibiera claramente como un elemento artístico, y, por otro, tratando de conseguir atender la corporeidad del usuario. El terreno no tenía que ser solo el soporte, sino la propia materia de la obra. La geometría asimétrica, la densidad de los contornos curvos, las texturas de las diferentes superficies  y la multiplicidad de los puntos de vista dieron lugar a una forma orgánica que recordaba aquellas utilizadas por los pintores fauvistas, cubistas y surrealistas. Utiliza las in...

Galería Copacabana en Rio de Janeiro, formas en blanco y negro con dibujos diseño de Burle Marx   Detalle del pavimento, Copacabana   Copacabana   Congreso Nacional, Brasilia   Palacio de Justicia, Brasilia   Parque KLCC de Kuala Lumpur (Malasia)   Parque Flamengo de Rio de Janeiro   Planta general del Parque Flamengo https://archive.is/20130705082341/sphotos-b.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-prn1/69465_536392569745134_617087074_n.jpg Bibliografía [ editar ] William H. Adams (ed.)  Roberto Burle Marx. The unnatural art of the garden , MOMA, New York 1991,  ISBN 0-87070-197-5 Sima Eliovson.  The gardens of Roberto Burle Marx , Thames & Hudson, Londres 1991,  ISBN 0-500-01507-4 Frieder Goeser.  Roberto revisited . Ausstellung über das Werk von Roberto Burle Marx in Berlin. Garten + Landschaft 120, 2010/1, pp. 42 Leenhardt, Jacques (org...